La estrella de «Holdovers», Da’Vine Joy Randolph, ha tenido una temporada encantadora hasta ahora en la temporada de premios: considerada la favorita al Oscar a la mejor actriz de reparto, ya se llevó a casa un Globo de Oro, un premio Critics’ Choice y prestigiosos trofeos tanto del Círculo de Críticos de Cine y Asociación de Críticos de Cine de Los Ángeles.
La actriz de 37 años es muy consciente del poder de esos premios y sabe que incluso estar en la conversación sobre los Oscar puede cambiar el curso de una carrera. ¿Pero eso significa que su temporada de premios fue fácil de navegar?
«Es abrumador, si soy realmente honesto», me dijo Randolph en una conversación sincera la semana pasada. «Realmente te ganas tus recompensas durante esta temporada de premios».
La campaña de meses para los Oscar puede ser más agotadora de lo que la gente cree: toneladas de preguntas y respuestas, entregas de vestuario, mesas redondas, sesiones de fotos, entrevistas, alfombras rojas, ceremonias, estrenos de películas, cócteles y actuaciones en festivales que siempre exigen un nivel. de equilibrio y adrenalina. Todos los que conoces en estos eventos quieren algo de ti (una conversación, una selfie, un autógrafo, un discurso de bienvenida) y al final de estas noches deslumbrantes y agotadoras, no queda mucho para ti.
Randolph no es una recién llegada: fue nominada a un Tony por su papel en “Ghost the Musical” (2012), obtuvo un Premio de la Academia por su destacada actuación en “Dolemite Is His Name” (2019) y ha trabajado constantemente en películas como “The United States Vs. Billie Holiday” (2021) y programas de televisión que incluyen “Only Murders in the Building”, “The Idol” y “High Fidelity”. Aún así, nada de lo que ha experimentado hasta ahora se compara con los candentes reflectores de los premios que brillaron sobre ella después de «The Holdovers», y Randolph todavía está descubriendo cómo adaptarse a ese resplandor.
«Las cosas que solían ser pequeñas ahora se magnifican», afirmó.
Dirigida por Alexander Payne, «The Holdovers» está protagonizada por Randolph como Mary, la directora de la cafetería de un internado que se une a un profesor inusual (Paul Giamatti) y a un estudiante con problemas (Dominic Sessa) mientras pasan las vacaciones de Navidad. Cada uno de ellos está curando heridas privadas, pero Mary puede ser la más difícil de sanar: está de luto por la reciente muerte de su hijo, que murió sirviendo en la guerra de Vietnam.
«Al leer el guión, me di cuenta de que ella era el corazón de esta película y supe que si iba a hacer eso, tendría que ser valiente», dijo Randolph. Aunque Mary no siempre es abierta sobre el dolor que siente, toda esta agonía privada sale a la luz en una escena fundamental, ambientada en la cocina de una fiesta de Navidad, donde finalmente se libera y llora.
«Creo que esto es probablemente lo más desnudo o lo más vulnerable que le he mostrado a alguien, y ha estado ahí desde siempre», dijo Randolph. «Pero cuando me asustaba, me animaba y decía que tenemos que hacerlo, porque la gente se sentirá vista y podrá sanar».
Conocí a Randolph para almorzar en Los Ángeles pocos días después de su nominación al Oscar. Cálida y acogedora, se disculpó por su voz ronca: «Cuando se pronuncia el nombre de Paul, lo pierdo», dijo, refiriéndose a sus reacciones alegres ante la nominación de Giamatti al Oscar y sus recientes victorias en los Globos de Oro y los Critics Choice Awards. ¿Fue más fácil para ella procesar la felicidad de Giamatti en la temporada de premios que la suya propia?
Sí, admitió Randolph. «Me alegro de poder vivir esto con gente humilde y amable, porque cuando ganan me hace sentir aún más dulce», afirmó.
Aquí hay extractos editados de nuestra conversación.
¿Cómo estuvo su día?
Está tan lleno. Es bueno. Sólo que no es suficiente.
¿No tienes suficiente tiempo en el día?
No, uh-uh. Siento al despertar que ya estoy detrás del balón. ¿Pero cómo las llaman «esposas de oro»? Estos son problemas muy, muy buenos.
A pesar de todas las cosas fantásticas que están sucediendo en este momento, creo que es necesario realizar una cierta reconfiguración en tu vida.
Hermano, eso no es natural. En el espacio de cuatro semanas, de una manera completamente extraña, todo mi mundo cambió. Como causa y efecto, todos los que me rodeaban también cambiaron. Ahora tengo conversaciones con mis padres y mi familia: «No se les puede contar a todos todos nuestros asuntos». Las personas que podríamos pensar que sólo quieren charlar pueden tener otros (motivos)”. Mis padres son inteligentes, lo entienden. Pero aun así, ese fue el momento en que tuve que darme cuenta: «Oh, vaya, esto también te está afectando». Es salvaje.
Entonces, ¿cómo sintetizarlo?
Me doy gracia, les doy gracia, respiro mucho profundamente. Y luego es solo, Bien, ¿qué necesito realmente en este momento? ¿Qué no me sirve? Porque mi mundo es más grande ahora, todo en mí y a mi alrededor es más grande.
¿Todavía puedes encontrar esos pequeños momentos cruciales entre todo lo que más importa?
Sí. Y esos son los lugares más irónicos: viajar en avión, ir al baño. Me volví ritualista cuando convertí el irme a la cama en un evento, para darle importancia y valor al sueño y al cuidado personal. Le preguntaré a otras personas que están en esto conmigo, ¿Esto es normal? ¿Qué has encontrado para ayudarte? Y era una comunidad realmente buena de personas que daban pequeñas cosas. Muchos de nosotros estamos pasando por lo mismo.
Realmente te unes a tus compañeros nominados durante la temporada de premios.
Oh sí. Básicamente, los veo todos los fines de semana. En realidad, esa es la mejor parte, así que me aferro a esos momentos. Pero sí, es mucho. Realmente obtienes tus recompensas al pasar por esta temporada de recompensas.
Más sobre eso para mí.
Es impuesto. Puedo ver por qué la gente se siente neurótica, enojada o llora. Creo que cuando estás en una entrega de premios, hay tantas emociones peleando dentro de ti y golpeando tu cuerpo, así que en ese momento dices: «¡Ahh, eso es tanto!» Pero las gemas y los momentos hermosos salen a la luz. en medio del movimiento, vamos, vamos. Cuando alguien te para en la calle para decirte cómo le ha afectado tu trabajo actual, es cuando te digo: “Relájate, Da’Vine. Es importante.» Y lo sé, pero es un buen recordatorio.
Este tipo de cosas es lo que se supone que es la temporada de premios, ¿verdad?
Absolutamente, y trato de volver siempre a ello. Root me está ayudando, me está ayudando a superar todo esto.
¿Tu nominación al Oscar ya te ha impactado del todo? ¿O todavía estás en medio del procesamiento?
Todavía procesando, sí. Y eso está bien. Estoy tratando de darme un poco de gracia. Me siento realmente culpable por eso.
¿Acerca de?
No es que no sienta alegría, pero todavía no me ha llegado. Es casi como si te dijeran que alguien a quien amas ha fallecido. Está en esa etapa.
¿Has visto cómo golpeó a otras personas?
Aparentemente sí, ¿verdad? Alegría extática. Yo también soy dueño de todo eso, pero aún no se muestra así. Es abrumador, si soy realmente honesto.
Han pasado aproximadamente dos años desde que empezaste a grabar The Holdovers, ¿verdad? Qué largo viaje para una película pequeña.
Sí, efectivamente. Sólo lo hice porque el guión era bueno y el personaje complejo. Nunca pensé que esto se acumularía.
¿Por qué crees que hizo clic como lo hizo? ¿Es la película adecuada en el momento adecuado?
Creo que el tiempo y la suerte son siempre una parte integral de esta industria. Y creo que eso es honesto. Especialmente después de la pandemia, pedimos autenticidad. La gente quiere la verdad, no quiere más humo y espejos. Arranca la fachada. Da miedo, pero parece que la gente lo necesita.
En una de las escenas fundamentales de la película, tu personaje sufre una crisis emocional en la cocina durante una fiesta de Navidad. ¿Cómo es ver una escena como esa, después de hacer algo tan vulnerable en la pantalla?
No miro mis cosas.
¿Aún no has visto “The Holdovers”?
Ví una película. Me obligaron. Dijeron: “Hay una sala de proyección, está todo preparado. Tienes que irte porque ¿de qué vas a hablar cuando te presionen? yo era como, Creo recordar por lo que pasó mi cuerpo, pero bueno. Entonces me senté y miré. Muy incómodo.
¿Siempre has evitado mirar tu trabajo?
Trabajo desde un lugar de abandono imprudente en mis personajes. Soy muy protector con ellos y trabajo mucho para crear una base para el personaje. Luego, cuando llega el momento de trabajar, está mi abandono imprudente, mi libertad. Cuando estoy en el bolsillo, las líneas entre el personaje y yo se vuelven borrosas.
Entonces no me cuido porque creo en el proceso. No quiero analizar los fenómenos naturales porque funcionan por ahora. Si empiezo a mirarme a mí mismo, me conozco lo suficiente como para saber que empezaré a juzgarme. Me encanta poder trabajar desde una zona libre de juicios. La mayoría de los actores no pueden, así que lo conservo.
¿Cómo superaste esa proyección? ¿Se separaron o pudieron aceptarlo en sus propios términos?
Completamente separado. Estuve en silencio el resto del día, me sentía muy desnuda. No es natural, la mayoría de las personas no tienen un espejo cuando sienten dolor. Pero lo entiendo, cada uno tiene su propio proceso. Algunas personas lo disfrutan y eso es genial.
Hay un momento tranquilo y devastador en el que Mary desempaqueta una caja con la ropa de bebé de su hijo. Cuéntame sobre el rodaje de esa escena.
Aleksandar lo grabó durante mucho tiempo. Pensé que lo haríamos en cinco minutos, pero realmente me dejó sentarme en esas habitaciones, y fue maravilloso porque en cierto momento mi cerebro se olvidó y yo estaba simplemente en el espacio, perdida en las tareas. Pero lo que hice fue escribir monólogos para mí. Cuando una persona parece perdida en sus pensamientos durante el duelo, en realidad está hablando consigo misma en voz muy alta, racionalizando, tratando de descubrir cómo sucedió esto, ¿dónde me equivoqué? O a veces quieren consolarse y traer buenos recuerdos del tiempo que estuvieron juntos.
Quería mostrar todas las etapas del duelo porque rápidamente me di cuenta de que no siempre ocurren en el orden correcto. Hay tanta fluidez en el duelo y la imprevisibilidad. Estás constantemente negociando: ¿debo dejar que me arrastre en su poderosa ola? ¿O debería intentar ponerme 10 dedos de los pies en la arena y dejar que esa ola rompa y casi me noquee?
Da’Vine, ¿estás describiendo una temporada de luto o una temporada de recompensas?
(Él se está riendo.) Amigo mío, oye, ¿quién sabe a estas alturas?
Por otro lado, ¿cómo espera que cambie su carrera?
Tengo que trabajar en este nivel de experiencia, excelencia. No quiero retroceder. Y mucho de ello depende menos de mí y más de los trabajos que elijo y de las personas con las que trabajo.
Tengo la sensación de que no trabajas porque sí.
Siempre he sido así. No lo hago por dinero, tiene que ser importante. Pero ahora aún más, debido a que la audiencia se ha expandido, pienso: «Está bien, ahora van a suceder cosas realmente jugosas». Este es realmente el primer momento en el que he tenido éxito y visibilidad real, y he estado en muchas situaciones difíciles: «Maldita sea, no tuvimos esa segunda temporada de ‘High Fidelity'» o «Si tan solo hubieras tenido éxito». Un monólogo más en ‘Dolemite’.
Entonces, ¿qué beneficio puede tener esta nueva visibilidad?
Acabo de llegar de una reunión para un programa de televisión que se me ocurrió y creo que hoy encontramos a nuestro showrunner, lo cual es muy emocionante. Recién estoy saliendo a la superficie. Estoy muy agradecido de que la gente aprecie mi talento, pero no he mostrado mi alcance de ninguna manera. Ahora estoy empezando a tener una plataforma en crecimiento para ello. ¡Vamos a hacerlo!
